حجم الورق

دليل الأعمال الفنية للطلاب

Self Portrait

الاسم الفصل الدراسي التاريخ

Sidney Smith, Self Portrait (1946). أُعيد إنتاجه لأغراض مرجعية؛ جميع الحقوق محفوظة لصاحب الحقوق. شاهد هذه اللوحة تحت ضوء متحرك: الرسم، واللون الحقيقي تحت الورنيش، والصبغة الخام

بيانات أساسية

الفنان
Sidney Smith artsdot.com/ar/artists/sidney-smith/
تاريخ ميلاد ووفاة الفنان
1912 – 1982
مدهونة
1946
المقاس الأصلي
71 x 46 cm

ضمن السياق

Self Portrait — Sidney Smith

ما هي أبعاده؟

الأبعاد الأصلية هي 71 × 46 سم (الارتفاع × العرض)، وهي معروضة هنا بجانب شخص بالغ متوسط الطول.

تاريخ الرسم

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980

الصف العلوي: السنوات. الصف السفلي: عمر الفنان في بداية ونهاية كل فترة — 0 عند الولادة، 70 عند الوفاة.

رُسمت عندما كان عمر الفنان 34. عاش الفنان حتى سن 70. 5 من أصل 6 من الأعمال المؤرخة لهذا الفنان في كتالوجنا سبقت هذا العمل.

مظلل: مسيرة حياة Sidney Smith (1912–1982) ▲ هذا العمل، 1946 كل لوحة مؤرخة، عقداً بعد عقد

أعمال فنية مماثلة

اختر عملاً واحداً مما سبق: اذكر شيئين يتشابه فيه مع هذا العمل، وشيئاً واحداً يختلف عنه.

أعمال أخرى تتماشى مع هذا العمل: artsdot.com/ar/art/similar/sidney-smith-self-portrait-AR2BLC-en/

لوحة الألوان

مُقاسة من الصورة

    اللون الرئيسي

    Phthalo Green #27281b

    لوحة ألوان مُصنفة

    • #27281B
    • #595136
    • #9A9477
    • #CAD5D5

    هذه الألوان ضمن لوحة ألوان الفنان بأكملها ابحث عن لوحات أخرى حسب اللون

    اللون الأساسي
    Phthalo Green
    درجة التشبع
    Balanced مدى تشبع الألوان وتنوعها، بدءاً من لون واحد خافت وصولاً إلى ألوان متعددة زاهية.
    التباين
    Statement مدى تفاوت الألوان في درجة السطوع والتشبع عبر اللوحة.
    تناغم
    Balanced Harmony مدى تناغم الألوان مع بعضها البعض، بدءاً من التضاد وصولاً إلى الوحدة الكاملة.
    السطوع
    Balanced مدى سطوع أو عتامة الصورة بشكل عام، بدءاً من الظلال العميقة وصولاً إلى الإضاءة الساطعة.
    درجة التشبع
    Subtle Color مدى نقاء وقوة الألوان، من الرمادي الباهت إلى الألوان الزاهية تماماً.

    أين في العالم تُعرض هذه اللوحة؟

    • أقل من 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% فأكثر
    بسبب قلة عدد الزوار المسجلين لهذه اللوحة وحدها بما يكفي لرسم خريطة، تعرض هذه اللوحة كافة أعمال Sidney Smith خلال الاثني عشر شهراً الماضية — لتشمل 1 دولاً في المجمل. مصدر هذه الأرقام

    الدول العشر الرائدة

    1. 1 الصين 100,0%

    ابحث عن الدول الثلاث الأكثر قتامة على الخريطة. هل يقع المتحف الذي يحتفظ بهذه اللوحة في أي منها؟ اكتب سبباً واحداً قد يدفع الأشخاص من أماكن بعيدة لتأملها.

    الأعمال الأكثر مشاهدة لـ Sidney Smith والبالغ عددها 2

    1. 1 Gossip 66,7%
    2. 2 Self Portrait, 1946 هذه اللوحة 33,3%

    تستحوذ هذه الأعمال مجتمعة على 100,0% من إجمالي الاهتمام الذي نالته لوحات هذا الفنان خلال الاثني عشر شهراً الماضية. يضم الكتالوج 8 من أعمال هذا الفنان، تم الاطلاع على 2 منها مرة واحدة على الأقل. تحتل هذه اللوحة المرتبة 2 من بينها، مستحوذةً على 33,3% من ذلك الاهتمام. نفس الإحصائيات، شهراً بعد شهر

    تقيس الأشرطة مستوى الانتباه لا الجودة. اختر العمل الموجود في الأعلى وهذا العمل أيضاً: اذكر شيئاً واحداً قد يجعل اللوحة مشهورة بعيداً عن مدى إتقان رسمها.

    الفنان والمتحف

    الفنان

    Sidney Smith

    Sidney Smith: The Quiet Genius Behind “The Gumps”

    Sidney Smith (1912 – 1982) remains a largely unrecognized figure in the annals of American cartooning, despite his enduring contribution to the genre. Born in Chicago, Illinois, Smith’s artistic journey began modestly but blossomed into a prolific career marked by innovation and a singular vision that captivated audiences for decades.

    Early Life & Education: Little is known about Smith's formative years beyond confirmation of his birthdate. He attended the Art Institute of Chicago, honing his skills in drawing and illustration—skills that would prove invaluable to his future endeavors.

    The Birth of “The Gumps”: Smith’s fame rests almost entirely upon “The Gumps,” a daily comic strip published by the Chicago Tribune from 1936 until his death in 1982. This whimsical tale centered around a group of anthropomorphic gumps—adorable, rotund creatures with expressive faces—who embarked on fantastical adventures and explored themes of friendship, kindness, and overcoming adversity.

    Stylistic Innovation: Smith’s distinctive artistic style distinguished “The Gumps” from its contemporaries. He eschewed the prevalent slapstick humor of the era, favoring a softer, more emotionally resonant approach characterized by meticulous linework and vibrant watercolor washes. This technique created a dreamlike quality that perfectly complemented the strip's optimistic narrative.

    Technique & Influences: Smith’s mastery of watercolor was particularly noteworthy. He meticulously layered pigments to achieve subtle gradations of color, capturing atmospheric effects with remarkable precision. His influences included artists like Maurice Sendak and Reginald Foulkes, whose work championed imaginative storytelling and emotional depth—values that Smith wholeheartedly embraced.

    Animation Ventures: Beyond the comic strip, Smith ventured into animation, producing several short films featuring “The Gumps.” These films showcased his artistic versatility and solidified his reputation as a storyteller who could translate his visual imagination into captivating cinematic experiences.

    Legacy & Significance: “The Gumps” endured for over four decades, becoming a beloved fixture in American newspapers and establishing Smith as one of the most influential cartoonists of his time. Its enduring popularity speaks to its timeless appeal—a testament to Smith’s ability to craft narratives that resonated with audiences across generations. Though overshadowed by more commercially successful contemporaries, Sidney Smith's quiet genius continues to inspire artists today who strive for artistic integrity and emotional resonance in their work.

    Awards & Recognition: While Smith received limited formal recognition during his lifetime, “The Gumps” garnered considerable acclaim from critics and readers alike. Its heartwarming stories and beautiful watercolor illustrations cemented its place as a classic of American comic art.

    Further Exploration

    To delve deeper into Sidney Smith’s artistic life and work, consult resources available at the Art Institute of Chicago's website (Art Institute of Chicago) where his artwork is housed.

    اكتشف المزيد من الروابط

    متوفر عبر الإنترنت

    رمز QR يربط بصفحة تنزيل Self Portrait

    artsdot.com/ar/art/download/sidney-smith-self-portrait-AR2BLC-en/

    توثيق هذا العمل الفني

    MLA
    Smith, Sidney. Self Portrait. 1946, https://artsdot.com/ar/art/sidney-smith-self-portrait-AR2BLC-en/
    APA
    Smith, Sidney (1946). Self Portrait [Painting]. https://artsdot.com/ar/art/sidney-smith-self-portrait-AR2BLC-en/
    Chicago
    Sidney Smith. Self Portrait. 1946. https://artsdot.com/ar/art/sidney-smith-self-portrait-AR2BLC-en/
    Harvard
    Smith, Sidney (1946) Self Portrait. Available at: https://artsdot.com/ar/art/sidney-smith-self-portrait-AR2BLC-en/

    تأمل بدقة

    Self Portrait — Sidney Smith

    تأمل التفاصيل

    أجب بأسلوبك الخاص؛ فلا توجد إجابات خاطئة هنا، بل توجد فقط إجابات يمكنك شرحها.

    1. ما الذي يجذب انتباهك أولاً، ولماذا؟
    2. ما هي الألوان أو الأشكال التي تضفي هذا الطابع — وما هو ذلك الطابع؟
    3. عد إلى العمل From the Flies (1944) الذي استعرضناه سابقاً في هذا الدليل؛ اذكر أمرين يتشابه فيهما مع هذا العمل، وأمراً واحداً يختلف عنه.
    4. Sidney Smith كان في عمر 34 تقريباً عندما أُنجز هذا العمل. ما الذي يظهر في هذه اللوحة كأنه نتاج مرحلة فنية كهذه؟
    5. ما الذي أراد الفنان أن يثيره في مشاعرك؟

    ردك

    اكتب فقرة قصيرة عن هذا العمل الفني، مستعيناً بالحقائق الواردة في الأجزاء السابقة من هذا الدليل وبإجاباتك أعلاه.

    الأسئلة والأجوبة

    هل يوجد عرض شرائح لـ "Self Portrait" للفنان Sidney Smith؟

    يمكن مشاهدة العرض المتتابع لـ "Self Portrait" في صفحة عرض متتابع الخاصة بالعمل الفني.

    أين يمكنني شراء نسخة رقمية من "Self Portrait" للفنان Sidney Smith؟

    يمكن شراء نسخة رقمية من "Self Portrait" للفنان Sidney Smith عبر صفحة الطلب الرقمي الخاصة بها: صورة رقمية: تحميل صورة رقمية عالية الدقة.

    ما هو تنسيق "Self Portrait"؟

    تأتي لوحة "Self Portrait" بتنسيق Tall، وهو أمر مفيد عند التخطيط لمكان وضع النسخة المطبعة.